LA "DOLCE VITA" DE GIÒ STAJANO,

En 1930 en la Italia dominada por el fascismo, nacía  Gioacchino Stajano Starace Briganti di Panico (1930-2011) en una muy tradicional, noble y fascista familia italiana. Sobrino del secretario nacional del Partido Fascista estaba destinado a ser un símbolo de la juventud masculina italiana, pero la cosa se torció.

Ya a los 12 años los padres se dieron cuenta de que algo fallaba y lo sometieron a las terribles terapias reparativas, no sirvió de nada. Al final de la Guerra sus padres se separaron y pudo trasladarse a Florencia a estudiar y mas tarde a Roma. Expone sus pinturas, conoce a De Chirico o Moravia y entra en contacto con el mundo del cine.

Su familia no desespera e intentaron llevarle por el camino del "bien" acompañándole a los mejores burdeles italianos. Lo que lograron es que se acostumbrara a una vida desenfrenada, estando siempre disponible para una buena velada.

Paralelamente empezó a escribir, su intención era describir de una forma cruda y real como era la vida mas oculta romana, especialmente la vida de los homosexuales. Uno de sus libros fue "Roma Capovolta",  en la portada contaba que "vivía en el absurdo mundo del tercer sexo". En este libro cuenta la vida loca que llevaba en Roma, en este libro aparecen toda esta serie de personajes que retrata Fellini en la "Dolce Vita". Este director le dió un pequeño papel en el que interpreta a sí mismo.

El libro fue secuestrado y prohibido por atacar la moral y las buenas costumbres. No fue el último libro prohibido, ni su último problema con la justicia. En "Meglio l'uovo oggi" habla de la homosexualidad del rey Humberto II, este libro y el siguiente "Roma eròtica" fue secuestrado. Mas adelante escribió la primera columna gay en Italia para la revista "Men". Ya era un icono del movimiento gay italiano.

En 1982 viajó a Casablanca, Marruecos, y se sometió a una cirugía de reasignación de sexo, optando por el nombre de Giò Stajano. Por esta época se dedicaba al cien porno o a la prostitución de lujo.

Con los años fue desapareciendo de de los medios de comunicación y al final optó por retirarse a un convento de monjas el resto de sus días tras abrazar la religión católica. No fue fácil, le fue denegado el ingreso en casi todas partes dado que la Iglesia Católica rechaza la transexualidad. Finalmente logra ingresar en el convento de las monjas de "Betanioa del Sacro Cuore"   No llegó a hacer los votos, pero en la "lucha contra las tentaciones" decidió retirarse a su pequeño pueblo de Apulia, donde acabó sus días.

Mas información

https://transsocialmedia.wordpress.com/2012/10/03/la-pantera-rosa-del-cafe-society/#more-1583

http://www.culturagay.it/cg/saggio.php?id=9

DE COMO AQUILES FUE LA PELIRROJA PIRRA.

Mural de Pompeya

Aquiles, el de los pies alados, era hijo de Peleo y la diosa Tetis. Ésta descubrió el destino que le esperaba a su hijo en la guerra de Troya y buscó una solución que evitara su trágico destino. 

Recién nacido lo sumergió en la laguna Estígia para darle la inmortalidad, pero al introducirlo lo sostuvo por el talón quedando desprotegido. Pero el héroe pelago al llegar a Troya mató a Troilo, favorito de Apolo, al rechazar su acoso sexual. El dios se vengó pasando esta información a París, tan poco valeroso en el campo de batalla como hábil con el arco y las flechas.

Otra precaución que tomaron sus padres fue llevarlo a Esciro a la corte del Rey Licomedes, disfrazado de doncella y con el nombre de Pirra (pelirroja). Allí vivió con las hijas del rey y no desaprovechó el tiempo, pues dejó embarazada a una de las hijas: Deidamía. De esta relación nació Noeptolemo, que años después fue uno de los guerreros que estuvo dentro del caballo de Troya y esclavizó a la esposa de Héctor.

Para Ulíses no fue difícil descubrir el disfraz, pero no por su aspecto. Hay varias versiones, la primera cuenta que aparentó un ataque y mientras las demás muchachas salían despavoridas Pirra cogía las armas para defenderse. La otra cuenta que Ulises disfrazado de mercader ofrecía escoger joyas o armas, logicamente aceptaba las armas.

Este hecho se ha representado en muchas ocasiones, os muestro algunas de ellas: 

                                       Aquiles descubierto por Ulises / Angelica Kauffman

Jan de Bray

Van Dick 

Rubens.

EL EONISMO, CONCEPTO ANTERIOR AL TRAVESTISMO

En 1910 Magnus Hirschfeld investigando las conductas sexuales humanas  creó la palabra "travestido", definiéndola como  "el acto de vestirse con ropas del sexo contrario". Magnus lo veía como una perversión clínica.

Esta costumbre ya existía antes de 1910, de hecho existe en todas las edades del hombre. La mitología griega nos muestra dos casos bien conocidos y que afectan a Aquiles y Hércules. Cuando Ulises viaja a Esciros en su búsqueda, este estaba disfrazado de doncella. Hércules para seducir a la reina Onfalia se disfraza de mujer y vive como tal, mientras su amante opta por el rol del semidiós.

Bartolomé Spranger

Encontramos emperadores como Heliogábalo o el propio Nerón que aparecían en público en muchas ocasiones vestidos con atuendos femeninos.  El propio Zeus -Júpiter se transforma en mujer para seducir a la ninfa Calisto.

Pero fue entrado el siglo XVIII cuando se acuñó el término "eonismo" cuando un peculiar espía de Luis XV, el Chevalier d'Eon, se paseó por todas las cortes europeas con el nombre de Mademoiselle de Beaumont. Podéis encontrar la información en este artículo anterior:   http://leopoldest.blogspot.com.es/2012/09/retrato-de-una-mujer-con-una-pluma-en.html

El eonismo es sinónimo del travestismo y debe diferenciarse de la transexualidad, pues define solamente los casos de hombres que optaron, por diversos motivos, por vestirse de mujer, sean o no transexuales.

En la misma corte de la reina Ana de Inglaterra encontramos a un primo suyo llamado Edwart Hyde. Éste al ser nombrado gobernador de Nueva York se vistió con trajes idénticos a los de su prima, en señal de agradecimiento:  http://leopoldest.blogspot.com.es/2011/10/edward-hyde-el-gobernador-que-le.html

En la corte de Luis XIV la costumbre fue muy extendida. El propio hermano del rey, Felipe de Orleans y su séquito les gustaba pasearse por palacio vestidos con ropas femeninas. Ya antes lo hizo Enrique III y sus célebres mignons. Entre estos personajes de la corte francesa destaco al estrafalario Abad de Choisy: http://leopoldest.blogspot.com.es/2011/10/la-vida-alegre-del-abad-de-choisy.html.

No es una realidad propia de Europa. Los exploradores de las grandes llanuras americanas nos hablan de indígenas que vestían con ropas femeninas (los berdaches), o los que por mar llegaron a Tahití se encontraron también esta realidad: los Mahu. otro ejemplo es Perú donde a pesar de la prohibición esta costumbre llegó a la imagineria cristiana: http://leopoldest.blogspot.com.es/2012/08/toda-peruanidad-es-un-travestismo.html

El eonismo estaba considerado un "vicio" antisocial o antinatural y quien lo practicaba un delincuente y su persecución paralela a la de la sodomía. Hirschfeld crea el término travestismo para describir a aquellas personas que tienen urgencia por usar ropas del sexo opuesto. Él mismo peleó contra la idea de que todos los travestis fueran homosexuales, que por entonces era una concepción muy extendida dentro de la sexología. Separó, así, travestismo de homosexualidad, definiendo a esta última como una forma de actividad sexual invertida y al travestismo como una  variante sexual que podía darse con diferentes prácticas sexuales. Ambas eran, no obstante, “variantes naturales” de la norma: la heterosexualidad.

Mas información:

http://transsocialmedia.wordpress.com/2012/10/30/historia-del-travestismo-i/

ESTÁN LOCOS ESTOS ANIMALES

Con motivo de la sentencia del Tribunal Constitucional sobre el matrimonio igualitario me han venido a la mente las palabras de la infame Pilar Urbano: “Lo que aquí ha manifestado son sus propias opiniones, que un matrimonio natural está compuesto por un hombre y una mujer, y no por un loro y una ardilla, o por otros sujetos.”

Por este motivo Dos manzanas editó un libro recopilatorio con textos enviados por sus lectores, entre ellos Josep Menoyo o Fernando Querejeta, planteado como una respuesta y destinando los fondos recaudados a la lucha contra el VIH/SIDA. Comparto con vosotros uno de estos cuentos. El título del libro fue: "Las Fábulas del Loro y la Ardilla".

ESTAN LOCOS ESTOS ANIMALES.

Fernando, hijo, ¿quieres que te cuente un cuento?

—Vale abuelo. Ya sabes que me gustan tus historias.

—Hace mucho tiempo vivía en un país no demasiado lejano una vieja raposa periodista que una vez entrevistó a una cotorra que era la reina del país. La vieja raposa era una amargada que, como no soportaba que nadie fuese feliz y viviese a su manera escribía sus artículos sentenciando que LOS loros sólo debían casarse con LAS ardillas, LOS…

—Un momento, abuelo, ¿y LOS loros que querían a OTROS loros?, ¿según ella no podían casarse ni formar una familia?

—¡Huy! ¿Qué dices? Para la vieja raposa eso era algo antinatural.

—Espera. Esta fábula me resulta familiar. Me recuerda aquella del cardo aquel que le tenía manía a las peras y a las manzanas…

—La verdad es que se parecen mucho, sí. ¡Tengo un nieto más listo!

Total que la vieja raposa, que estaba en un grupo raro de mantis religiosas, se alió con otros grupos de ratas, cucarachas, babosas y hienas para intentar obligar a que LOS loros se casaran con LAS ardillas, LOS lobos con las gacelas, LAS panteras con LOS estorninos…pero nunca entre ellos. Hicieron mil intentos, mil pataletas se justificaron diciendo que sólo les molestaba el nombre, montaron manifestaciones…Pero todo en vano: el resto de animalitos de aquel país tenía más sentido común que ellos y la historia termina bien: como era de suponer no consiguieron nada y cada uno pudo casarse y formar familia con quien quería.

—¿Y qué pasó con la reina cotorra?

—La raposa vieja y un grupo de ratas intentaron destronarla. No lo consiguieron, pero aún así la reina cotorra dejó de reinar.

—¿Y eso? ¿Algún otro grupo de presión? ¿De los de animales nobles tal vez? ¿Las asociaciones de Panteras y Lobos, por ejemplo?

—Noooo, ¡Qué va! Mejor que eso. Un buen día el lorito heredero y futuro rey dejó a su esposa, una astuta y bella ave trepadora y se casó con el loro chambelán de palacio. Ante eso el rey oso perezoso decidió callarse ¿porqué no? Con lo cual la reina cotorra optó por el autoexilio en una isla griega. Lesbos, creo que fue…

—¿Y la vieja raposa?

—Murió como había vivido: sola, amargada e infeliz. Ni los grupos de mantis religiosas a los que había servido (y dado mucho dinero) quisieron saber nada de ella cuando dejó de serles útil.

—Jo, abuelo, ¡qué complicados son los animalillos de tus historias! Con lo fácil que es todo en el mundo real. ¿Que dos hombres, o dos mujeres, dos transgéneros, o un hombre y una mujer se quieren casar y formar una familia? pues lo hacen. ¡Como debe ser! ¡Como es desde hace muchos siglos!

Me ha gustado tu historia aunque es un poco…”rara”.

Ahora te dejo, abuelo, que tengo que mirar los nuevos artículos de Dos Manzanas y luego he quedado con mis amigos para ir al Bear Junior. ¿Sabías que a Ody le está saliendo la barba? ¿Y Survi tiene una barriguita?…

Ah y diles a mamá y a mamá que no vendré a merendar.

                            Lobogrino (Josep Menoyo)

Mas información:
http://archivo.dosmanzanas.com/index.php/las-fabulas-del-loro-y-la-ardilla/

PULP FICTION GAY

En los años 30 apareció en los Estados Unidos un importante negocio de libros de bolsillo que se vendían en los kioscos o estaciones de metro o ferrocarriles. Eran libros de consumo, baratos y con portadas que llamaban a atención. Con mayor o menor libertad trataban temas tabú: la prostitución, sexo interracial, la violación. Dentro de estos paquetes de novelas de consumo aparecieron los primeros libros dirigidos claramente a un público gay o a las lesbianas. Estas últimas tenían un enorme éxito debido a que en muchas ocasiones el público heterosexual masculino las consumía. Eran  los "Pulp fiction" gais o lésbicos.

El nombre de pulp viene del material con el que estaban hechas las portadas: la pulpa de la madera mas barata. Generalmente eran firmados por autores anónimos, aunque algunos como Carl Corley  sí lo hicieron, para visualizar y normalizar la homosexualidad.

Antes de 1950 la producción de los pulp fiction gais es escasa, pero es cuando se publican las obras de mayor interés, al tratarse de reediciones de libros con referencias literarias a la homosexualidad. Gore Vidal, Charles Jackson (The fall of valor) o Blair Niles (Stange Brother). Eran producciones en las que el sexo solo se intuía y la homosexualidad aparecía de forma discreta. Mostraban además como podían vivir su homosexualidad en un mundo que no les era favorable.

Fue en 1952 cuando aparece " Men into Beasts", del poeta-espía George Viereck, en él narra su cautiverio en distintas presiones tras la Segunda Guerra Mundial, en él narra las brutalidades de la vida carcelaria, entre las que se encuentra el vivir como un esclavo homosexual obligado a tener relaciones sexuales con los reclusos mas depravados.

En 1964 la censura empieza a no ser tan estricta y aparece el sexo explícito, incluso los relatos abiertamente pornográficos. En 1966 la Corte Suprema de Massachusetts  declaraba no obscena la obra de  William S. Burroughs "El almuerzo desnudo", con ello se abrió el mercado a una literatura de consumo hasta entonces escasa. 

Los Pulp Gais se clasifican en tres grupos: la novela de exploración, la novela sociológica y la pornográfica ( esta es la mas abundante a partir de mediados los 60).

Curiosamente es en 1964 cuando empieza la decadencia de esta literatura de consumo con temas lésbicos, hasta entonces fueron numerosas las publicaciones que se realizaron. Eran publicaciones dirigidas a las lesbianas, que les servía para entender que no estaban solas en aquella sociedad hostil. 

En los años 30 aparecen las primeras novelas, historias tortuosas de amores complicados y generalmente no exentos de culpa, generalmente con final no muy feliz.  Tras la Segunda Guerra Mundial hasta ya entrados los años 50 las publicaciones eran escasas, en el ambiente de represión que se vivía nadie se atrevía a comprar un libro de pulpa gai o lésbico y pagarlo en un mostrador. 

Es entonces cuando aparece "Cuartel de la mujer" de Tereska Torres, en el que narra su experiencia en las fuerzas aéreas francesas. Tras vender 4 millones de libros, fue declarado "promotor de la degeneración moral". Pero su éxito animó a publicar nuevas obras de gran éxito.

Los "pulp" lésbicos también eran escritos con seudónimos y sus autores podían ser hombres o mujeres, pues las editoriales se beneficiaban del éxito que estos libros tenían entre muchos hombres.

Mas información:

http://leopoldest.blogspot.com.es/2011/04/fall-of-valor-la-primera-novela-gay-de.html

http://www.gayontherange.com/

http://leopoldest.blogspot.com.es/2012/11/carl-corley-ilustrador-y-novelista.html

http://en.wikipedia.org/wiki/Lesbian_pulp_fiction

CARL CORLEY, ILUSTRADOR Y NOVELISTA.

Carl Corley es un ilustrador de comics de Mississippi, tal vez no muy conocido. Escribió e ilustró más de 22 portadas de novelas (pulp fiction gay), escritas y dirigidas para un público homosexual en los años 1960 y 1970. Entre 1950 y 1960 ilustró muchas de las portadas de la pionera revista gay "Physique". También es autor de guías y mapas turísticos así como el autor e ilustrador de una sencilla historia de Lousiana.

A diferencia de otros autores que preferían el anonimato y utilizaban seudónimos para firmar sus obras, Carl fue de los pocos que firmó con su nombre. Estas obras nos acercan a como era la vida de los homosexuales en un medio rural del sur de los Estados Unidos: Mississipi y Lousiana. En ocasiones sus relatos son autobiográficos. No se trata de las típicas historias de jóvenes que sueñan con ir a la gran ciudad para vivir su sexualidad, son jóvenes que rompen con todos los tabúes de una sociedad intolerante, especialmente los raciales y sexuales. En años en los que la segregación sexual era una realidad y la homosexualidad perseguida por ley.

En sus dibujos para "Physique" los roles aparecen de forma distintas a otros dibujos de la época, siendo las personas de piel mas oscura quienes siempre dominan a los de piel mas clara.  Peones, universitarios, marineros y cazadores, así como figuras antiguas y mitológicas como príncipes, gladiadores eran los personajes mas utilizados.

En momentos en que la presencia de la homosexualidad era escasa, Corley utilizó su arte y en particular su forma de narrar como una forma de celebrar la homosexualidad y argumentar a favor de la igualdad de derechos. 

Nota: los "pulp fiction gay" eran unos libros de bolsillo de contenido erótico o pornográfico, de bajo precio. Autores como Gore Vidal o Charles Jackson publicaban frecuentemente: http://leopoldest.blogspot.com.es/2011/04/fall-of-valor-la-primera-novela-gay-de.html

Mas información:

 Howard, John. Men Like That: A Southern Queer History. University of Chicago Press: Chicago, 1999. 

 Aldrich R. & Wotherspoon G., Who's Who in Contemporary Gay and Lesbian History, from WWII to Present Day, Routledge, London, 2001

EL ARTE DE LUDWIG VON HOFMANN

Ludwig von Hofmann, 1861-1945 fue un artista alemán próximo al movimiento de los uranistas. Hijo del primer ministro del estado de Hesse, pertenecía a la nobleza alemana. Ludwig Hofmann estudió desde 1883 en la Academia de Bellas Artes de Dresde y más tarde se trasladó a la Academia de Bellas Artes de Karlsruhe. En 1889 estudió en la Julian Académie de París y fue influenciado por artistas franceses como Pierre Puvis de Chavannes y Paul-Albert Besnard.

Pintor, grabador y diseñador, su obra fue admirada durante mas de 60 años, pasando del simbolismo o el Art Nouveau a ser uno de los fundadores del movimiento de Wiemar. Cofundó  también la revista de arte "PAN", ilustrando alguna de sus portadas.

Su producción pictórica es un referente dentro dentro del arte homoerótico, aunque se desconoce si esta fue realmente su intención. El desnudo masculino aparece en gran parte de su obra, generalmente jóvenes. El mito de Ganímedes, adolescentes, jinetes...

Entre los admiradores de Von Hofmann estaba la emperatriz Elizabeth (SISI) o Reiner Maria Rilke o el propio Thomas Mann, cuya influencia mutua es evidente.

En 1933, el Partido Nacional Socialista de Adolf Hitler llegó al poder. Al igual que otros artistas alemanes de la época, sus pinturas y grabados originales no fueron aceptados y no recibieron el aprobado para su exposición. Tras ser señaladas como "arte degenerado" gran parte de su obre fue destruida en Erfurt en 1937. Poco después fallecía ya en 1945.

Mas información:

http://www.johncoulthart.com/feuilleton/2011/08/09/the-art-of-ludwig-von-hofmann-1861%E2%80%931945/

http://lvh-archiv.ch/