WILLIAM NEVILLE Y JOHN CLANVOWE , UNIDOS MAS ALLA DE LA MUERTE.

Los matrimonios entre personas del mismo sexo (adelphopoiesis)  fueron practicados con cierta normalidad por la iglesia cristiana ortodoxa durante toda la Edad Media. A partir del siglo XI estos ritos se desplazan hacía occidente. Reciente mete hemos conocido uno de los primeros casos documentados en la Galicia Medieval. Los siglos XII y XIII según John Boswell es la Edad de Oro de las "bodas de la semejanza".  Podéis consultar a la etiqueta "adelphopoeisis" para buscar mas información.

Es en Inglaterra en donde se encuentran mas casos documentados y también tumbas compartidas por parejas del mismo sexo. Costumbre que se alarga mas allá de la Edad Media, llegando a nuestros días.

John Clanvowe era un caballero de la corte del rey Ricardo II de Inglaterra (1341 - 1391), poeta y diplomático, amigo de Chaucer (Los cuentos de Canterbury). William Neville era su compañero y amigo, juntos fueron a luchar a Tunez con Luís de Borbón y ambos murieron juntos luchando. Sus cuerpos fueron trasladados a Bizancio donde fueron enterrados juntos.

Su tumba, en una iglesia de Estambul, tiene una característica que esclarece el tipo de relación entre estos dos caballeros ingleses: sus escudos tienen las mismas insignias de armas y están inclinados el uno hacía el otro, como la de los matrimonios de la época.

 Poca información mas de ellos tenemos, sólo un pequeño texto en las crónicas de Westmister, allí narra la muerte de John cerca de Constantinopla, provocando gran tristeza en su compañero, por el amor que sentía por él, muriendo tres días después:

'It was also on 17 October that in a village near Constantinople in Greece
    the life of Sir John Clanvowe, a distinguished knight, came to its close,
    causing to his companion on the march, Sir William Neville, for whom his
    love was no less than for himself, such inconsolable sorrow that he never
    took food again and two days afterward breathed his last, ...'

Texto: http://www.titipu.demon.co.uk/samesexunions/swornk_egs.htm

MEMORIA DE SONIA RESCALVO ZAFRA.

El 6 de octubre de 1991 Sonia Rescalvo era asesinada en el Parque de la Ciutadella de Barcelona, en 2013 el ayuntamiento le dedicaba una glorieta del parque en su memoria. Aquí lo cuento:

Sonia Rescalvo Zafra fue asesinada de una paliza por un grupo de neonazis en el Parque de la Ciutadella. Su asesinato adquirió gran relevancia por ser "el primer crimen de una transexual por el solo hecho de serlo" del que se tiene información y constancia en España.

Huyó con 16 años de Cuenca y vino a vivir a Barcelona. Durante un tiempo le fue bien e incluso consiguió actuar en el teatro Arnau, en el Paralelo de Barcelona. Pasado el tiempo, y sin trabajo, cayó en la prostitución y la indigencia. Esto le obligaba a dormir en la calle. Las personas transexuales eran ignoradas y discriminadas por una sociedad que les daba la espalda, la prostitución era para muchas mujeres transexuales la única salida para sobrevivir.

Aquel 6 de octubre de 1991 Sonia Rescalvo Zafra, una mujer transexual, se quedó a dormir con una amiga en el Parque de la Ciutadella, varios indigentes les acompañaban. Por aquellos años grupos de nazis skins, miembros de la "Vanguardia Nacional Revolucionaria", salían a "patrullar" la noche, su objetivo golpear la cabeza a las personas diferentes, fueran negros, indigentes, o, como en el caso de Sonia, transexuales.

Sonia murió a causa de los golpes recibidos, su amiga quedó ciega, varios indigentes hospitalizados. Los autores fueron detenidos, su juicio fue el primero en España por una agresión por identidad de género.

Entre las pruebas intervenidas posteriormente en el domicilio de los principales responsables, los hermanos Héctor y Isaac López Frutos, había recortes de prensa que relataban su acción, donde habían escrito las siguientes palabras: "El que mató a Sonia Palmer? Una producción de Skin Linch para Celti, al precio de 900 pesetas. En julio de 1994 la sentencia de la Audiencia Provincial de Barcelona consideró que la muerte de Sonia Rescalvo Zafra, y la agresión a su compañera Dori Romero Arévalo, constituyeron "un asesinato consumado y otro frustrado", por los que se dictó un total 310 años de cárcel al grupo skin agresor. La «brutalidad» de la paliza, los medios empleados y la decisión de rematar a una de las víctimas por descubrir que aún respiraba, hizo al tribunal considerar que los nazis actuaron con intención de matar. Los autores fueron condenados a penas que superaban los 310 años, pero eran menores y al poco tiempo salieron a la calle. Este asesinato señaló un antes y un después en el reconocimiento del colectivo transexual.

En octubre de 2013 y a petición de las entidades LGTB de Barcelona se inauguró el Parque de la Ciutadella la Glorieta de la Transexual Sonia en memoria del brutal asesinato.

Mas información:

http://rompearmarios.blogspot.com/2011/09/cronica-desnuda-sobre-el-asesinato-de.html

EL UNIVERSO HOMOERÓTICO DE JOSEF MICHEL.

En el universo retratado por Josef Michel aparecen un larga serie de hombres poseidos de una morbosa belleza, a medio camino entre el porno vintage y la performance. Nadie como él ha sabido reflejar en sus imagenes la sensualidad y el erotismo de sus modelos retratados, captar el erotismo de una mirada  o la salvaje morbosidad de una pose.

Garret Pall, modelo.

Kyle Lebedoer, modelo

Eli Floyd, modelo.

Mas información:
http://bajoelsignodelibra.blogspot.com/2009/09/la-ventana-indisceta-de-josef-michel.html

SAN SEBASTIAN A TRAVÉS DE LA HISTORIA. (I)

La leyenda de San Sebastián fue creada cien años después de su supuesta ejecución. En principio se le representaba como un icono en la lucha contra la peste o los enemigos de la religión, se le representaba como adulto y con largas barbas. Pero poco a poco esta representación cambió, para ser representado joven e imberbe, como si se tratara de un Apolo cristianizado. El arte utiliza esta leyenda para poder representar al hombre, dándole en ocasiones un cierto aire andrógino e incluso masoquista. Muchos han interpretado en estas imágenes un cierto aire homoerótico, que lo ha transformado en un icono o patrón del colectivo LGTB. Posiblemente detrás se trate de una forma de representar a un Apolo cristianizado.

Giovanni Lutero Dossi, Pinacoteca de Brera (Milán) 1510.

Existe la versión de que fue un legionario amante del Emperador Diocleciano, quien lo nombró jefe de su guardia pretoriana. Cuando el emperador se cansó de él, el joven legionario desquiciado abrazó el cristianismo. Enterado el emperador lo entregó a sus soldados para que lo martirizaran hasta la muerte. Como en otros casos para aceptar esta hipótesis abría que aceptar la mas importante y esta sería la propia existencia del santo. La biografía que realizó San Ambrosio de Milán, no da muchas pistas en este sentido.

Os presento varias representaciones de distintas épocas:

Uno de los mas antiguos, s XIII, se encuentra en el Museo Lázaro Galdiano, Madrid

Fresco de San Sebastián en Magliano (Toscana)

Museo de las Bellas Artes, de Dijon, s XIV.

Andrea da Murano. 1475, Museo de la Academia de Venecia.

Anónimo siglo XV Petit Palais, Avignon (France)

Antonello da Messina, 1476,Staatliche Gemäldegalerie, Dresde, Alemania.

Aspertini, Amico, 1505 Galeria Nacional Washington

Giovanni Bellini, Galeria de la Academia, Venecia.

Nicolo Corso, Galleria Sabauda, Turín. La curiosidad está en el hecho de que el poderoso obispo Ambrosio de Milán fue el creador de la leyenda de San Sebastián.

Francesco di gentile, 1490, Museo de las Bellas Artes, Lille.

Rafael Sanzio, Academia Carrara, Bérgamo.

Pietro Perugino, Museo del Louvre, París.

Museo Capitolino, Roma. Autor desconocido, escuela de Gorafalo.

Procedencia de las imágenes:

http://bode.diee.unica.it/~giua/SEBASTIAN/

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EL INMENSO BURDEL DE PIERRE MOLINIER.

Pierre Molinier (1900 - 1976) empezó su actividad como retratista en el Burdeos de los años 40. Sus retratos de personas travestidas causaron un gran escándalo en su ciudad, pero por suerte llamó la atención de André Bretón que le animó a exponer en París, hecho que logró en 1956.

Inició su amplia producción erótica gracias  una amplia gama de complementos de uso cuotidinano como muñecas, miembros prostésicos, zapatos con tacones del aguja, consoladores... Para sus montajes utilizó su propio cuerpo al que fotografió para realizar su obra. Estos autorretratos eran producto de un elaborado montaje en el que mezclaba diferentes imagenes de su propio cuerpo.

Sus enigmáticos autorretratos influenciaron a artistas  europeos y norteamericanos de principios de los 70 y continúan fascinando a artistas, críticos, y coleccionistas actuales, considerandolo un precursor del body art. Pierre Molinier se suicidio a los 76 años de la edad.

”Mi ambición no es traspasar la linea de los géneros. Mi ambición es destruirlos. No me seduce batirme a duelo con los roles impuestos, sino dejarlos pasar. Ignorarlos”(Pierre Moliner)

”Ser hombre o mujer ya no tiene importancia. Así la carne no es más que una lesión útil únicamente para camuflarse. Para construir la anatomía que aún no llega”(Pierre Moliner)

"Notre mission sur la Terre est de transformer le monde en immense BORDEL"

HÍMERO, O LA LUJURIA Y EL DESEO SEXUAL.

Cuentan que Afrodita quedó embarazada tras ser poseída por la espuma del mar. De este embarazo nacieron dos gemelos: Eros o Cupido, dios del amor, y Hímero. dios de la lujuria y el deseo sexual. También se le representa joven o niño alado. Suele aparecer revoloteando junto a su madre y con Eros y Potos (dios del anhelo del amor), los tres juntos forman los Erotes.

Hímero acompaña a Eros para provocar el apetito sexual de los elegidos sin distinguir de sexos, es por ello que se le considera el patrón del amor homosexual.

Paris e Hímenos. Afrodita tras el célebre juicio, puso a los "Erotes" al servicio de Paris. Eros enamoró a Helena, Hímero el deseo sexual hacia el troyano, Potos el anhelo de estar con él.

La mitología  griega cuenta que Hímero acudió a una fiesta que organizó Afrodita y llevado por sus impulsos sexuales violó a una hermana suya, pues no la reconoció en la oscuridad, cuando se dio cuenta, se asustó de sus instintos por lo que se suicidó en un río cercano. Tranformandose en este río pues era inmortal.

LA AMBIGUA SEXUALIDAD DEL FARAON AKHENATON.

Los faraones egipcios eran representados de forma idealizada, en contraste con la representación de las clases mas populares que si tenían un tratamiento claramente realista, como es el caso del Escriba sentado (2500 a JC) del Louvre.  La dignidad divina del Rey de Reyes no permitía una representación en que mostrase el mas mínimo defecto.

Pero este no es el caso de las representaciones de Akhenatón, que aparece con rasgos evidentemente femeninos. El faraón AKHENATHON era representado a menudo en las pinturas, grabados y estatuas, con caderas anchas y pechos femeninos. Una representación realista que contrasta con la de sus antecesores y que no volverá a repetirse.

Museo Egipcio de El Cairo.

Algunos investigadores atribuyen estos detalles a un intento de su reinado hacia la unificación de lo masculino y lo femenino, propio de un culto monoteísta. Otros sugieren que se trata de una indicación de un desorden glandular, suponen que Akhenaton pudo ser "hermafrodita" (en realidad deberian hablar de supuesta intersexualidad). Posiblemente concurrían ambos elementos: un cuerpo masculino con rasgos femeninos le acercaba a la nueva divinidad Atón, un dios bisexual padre y madre de todas las cosas. Por otra parte, también hay representaciones de Akhenaton acariciando a su ahijado Smekhare, lo cual podría indicar una relación homoerótica.

Akhenaton permitió la prostitución masculina y femenina en los templos. Incluso en algunos casos permitió que estos recibieran  un salario regular de las arcas públicas, los prostitutos acostumbraban a ser esclavos sexuales. La costumbre se extendió por todo Oriente, incluido Israel. El Deuteronómio habla de esta presencia en los templos judios.

Algunos investigadores sugieren que Smenhkare, el ahijado de Akhenaton, pudo haberse convertido en Nefertiti, asumiendo este nuevo nombre una vez muerto el faraón. No obstante, esta explicación no encaja con las uniones posteriores de Smenhkare, aunque explica las representaciones deafecto entre el faraón y su ahijado. Tras la muerte Smenhkare, tomó las riendas de Egipto, el denominado “rey niño”, Tuthankamon, que fallecería a los 18 años, presumiblemente asesinado. .

Museo Egipcio de El Cairo.