divendres, 31 de desembre del 2010

LOS CABALLOS DE AQUILES.

"sus naturalezas inmortales se indignaban
por esta obra de la muerte que contemplaban."


 El joven Patroclo se sintió abandonado al ver como Aquiles se enfrentaba a Agamenón por una esclava troyana, la princesa Briseida, y celoso el estúpido enamorado salió a la búsqueda de Héctor a quien se enfrentó en lucha desigual y murió. Su cuerpo fue retirado del campo de batalla por el espartano Menelao. El lamento del de los pies alados tan solo fue superado por el de sus inmortales caballos.


 Zeus regaló a Peleo, con motivo de sus bodas con la nereida Tetis, dos caballos inmortales: Janto, negro, y Balio, blanco. Su naturaleza inmortal hacia que su velocidad fuera inalcanzable por parte de los demás caballos mortales. El hijo de ambos, Aquiles, se los llevó a Troya.



En 1.911 Constantino Cavafis escribió el poema en el que narra la tragedia de la muerte del joven amante de Aquiles a través del lamento de sus caballos inmortales:

LOS CABALLOS DE AQUILES

Cuando vieron muerto a Patroclo,
que era tan valeroso, y fuerte, y joven,
los caballos de Aquiles comenzaron a llorar;
sus naturalezas inmortales se indignaban
por esta obra de la muerte que contemplaban.
Sacudían sus cabezas y agitaban sus largas crines,
golpeaban la tierra con las patas, y lloraban a Patroclo
al que sentían inanimado -destruido-
una carne ahora mísera -su espíritu desaparecido-
indefenso -sin aliento-
devuelto desde la vida a la gran Nada.
Las lágrimas vio Zeus de los inmortales
caballos y apenose. "En las bodas de Peleo"
dijo "no debí así irreflexivamente actuar;
¡mejor que no os hubiéramos dado caballos míos
desdichados! Qué buscabais allí abajo
entre la mísera humanidad que es juego del destino.
A vosotros que no la muerte acecha, ni la vejez
efímeras desgracias os atormentan. En sus padecimientos
os mezclaron los humanos". -Pero sus lágrimas
seguían derramando los dos nobles animales
por la desgracia sin fin de la muerte.

dimecres, 29 de desembre del 2010

MONTE SUR MOI / MONTA SOBRE MI. PAUL VERLAINE.

En su obra "Una temporada en el infierno" Arthur Rimbaud califica a Paul Verlaine como la "virgen demente" de la cual él fue el "esposo infernal", no era para menos pues la relación entre ambos fue un largo viaje hacia el Averno.
.
Arthur Rimbaud Rimbaud fue a vivir con Paul Verlaine con sólo 17 años, ya era un verdadero "enfant terrible" admirado por toda la intelectualidad parisina, Victor Hugo al frente.Venia de haberse fugado varias veces de casa e incluso haber pasado varias temporadas en prisión. Sus accesos con la absenta y el hachis le llevan a una vida disoluta y salvaje enamorando locamente al poeta parisino. Al final se escapa con Verlaine, que abandona mujer e hijo, a Londres donde viven casi en la indigencia, las disputas y las desavenencias les llevan continuos altercados que acaban con Verlaine en la prisión.


Mientras Verlaine está en prisión Rimbaud escribe "Una temporada en el infierno" , se trata de un relato "simbólico" sobre las vivencias diabolicas de aquella "menuda pareja". Tras un breve encuentro en Alemania en 1.875 la pareja se separó definitivamente y jamás volvieron a encontrarse.


En una época de represión y censura contra cualquier tema que hablase del amor homosexual, Verlaine tuvo la valentia de hablar de ellas con una proverbial  claridad. En este poema podremos ver como va cambiando el rol entre ambos amantes: tras penetrar al joven efebo el autor le realiza una felación:

MONTA SOBRE MI

Monta sobre mí como una mujer,
lo haremos a "la jineta".
Bien: ¿estás cómodo?... Así
mientras te penetro -daga

en la manteca- al menos
puedo besarte en la boca,
darte salvajes besos de lengua
sucios y a la vez tan dulces.

Veo tus ojos en los que sumerjo
los míos hasta el fondo de tu corazón:
allí renace mi deseo vencedor
en su lujuria de sueños.

Acaricio la espalda nerviosa,
los flancos ardientes y frescos,
la doble y graciosa peluquita
de los sobacos, y los cabellos.

Tu culo sobre mis muslos
lo penetran con su dulce peso
mientras mi potro se desboca
para que alcances el goce.

Y tú disfrutas, chiquito,
pues veo que tu picha entumecida,
celosa por jugar su papel
apurada, apurada se infla, crece,

se endurece. ¡Cielo!, la gota, la perla
anticipadora acaba de brillar
en el orificio rosa: tragarla,
debo hacerlo pues ya estalla

a la par de mi propio flujo. Es mi precio
poner cuanto antes tu glande
pesado y febril entre mis labios,
y que descargue allí su real marea.

Leche suprema, fosfórica y divina,
fragante flor de almendros
donde una ácida sed mendiga
esa otra sed de ti que me devora.

Rico y generoso, prodigas
el don de tu adolescencia,
y comulgando con tu esencia
mi ser se embriaga de felicidad.

MONTE SUR MOI

Monte sur moi comme une femme
Que je baiserais en gamin
Là, c’est cela. T’es à ma main?
Tandis que mon vit t’entre, lame


Dans du beurre, du moins ainsi
Je puis te baiser sur la bouche,
Te faire une langue farouche
Et cochonne et si douce, aussi!


Je vois tes yeux auxquels je plonge
Les miens jusqu’au fond de ton coeur
D’où mon désir revient vainqueur
Dans une luxure de songe.


Je caresse le dos nerveux,
Les flancs ardents et frais, la nuque,
La double mignonne perruque
Des aisselles et les cheveux !


Ton cul à cheval sur mes cuisses
Les pénètre de son doux poids
Pendant que s’ébat mon lourdois
Aux fins que tu te réjouisses,


Et tu te réjouis, petit,
Car voici que ta belle gourde
Jalouse aussi d’avoir son rôle,
Vite, vite, gonfle, grandit,


Raidit... Ciel ! la goutte, la perle
Avant-courrière vient briller
Au méat rose : l’avaler,
Moi, je le dois, puisque déferle


Le mien de flux, or c’est mon lot
De faire tôt d’avoir aux lèvres
Ton gland chéri tout lourd de fièvres
Qu’il décharge en un royal flot.


Lait suprême, divin phosphore
Sentant bon la fleur d’amandier,
Où vient l’âpre soif mendier,
La soif de toi qui me dévore


Mais il va, riche et généreux,
Le don de ton adolescence,
Communiant de ton essence,
Tout mon être ivre d’être heureux.

dilluns, 27 de desembre del 2010

MIRAR UN CUADRO : FILOCTETES HERIDO.

Nicolai Abildgaard (1.734- 1.809) fue uno de los pintores daneses mas importantes de su historia. Antes de formar parte de la Real Academia Danesa del Arte estudió en París con François Boucher y pudo conocer a fondo en Roma la obra de Miguel Ángel o Rafael que sin duda influyó en su producción posterior. Allí pintó el "Filoctetes Herido" era 1.875.

De regreso a Dinamarca se alejó del clasicismo italiano para acercarse mas a las corrientes románticas de la época, pasando de la mitología griega a la nórdica o gaélica.


Filoctetes fue amigo y amante de Heracles. A la muerte de éste fue quien encendió su pira funeraria y heredó su arco y flechas con las que vengó mas tarde la muerte de Aquiles asesinando al príncipe troyano París. Pero antes sufrió  la ira del dios Apolo.

Apolo estaba enojado con los griegos por muchos motivos, en el caso de Filoctetes era por su incontinencia verbal: reveló dónde se encontraba la tumba de Heracles. Por este motivo se transformó en una serpiente venenosa para morderle el pie y evitar que fuera a la guerra de Troya. Hércules desde el inframundo acudió a su rescate y pudo acudir tras diez años de sufrimiento.

Otras obras de Nicolai Abilgaard:

Ymir e Auðhumla 1870
Adrastos Slays Himself on Atys' Tomb, 1776
Desnudo, 1775

diumenge, 26 de desembre del 2010

FRANK EUGENE SMITH

Frank Eugene Smith (1.865- 1.936) fue un fotógrafo estadounidense que realizó toda su vida profesional en Alemania, en Munich. Allí también se ejercitó como pintor modernista.

A principios del s XX fue cofundador del movimiento "Photo-secession" que veía en la fotografía un nuevo modelo de expresión artística.
El retoque que realizaba a sus fotografías horrorizaba a los críticos de su época, que no soportaban que coloreara sus retratos o rallara sus paisajes. En muchas ocasiones se traslucía mas el Frank Eugene pintor que el fotógrafo.



dissabte, 25 de desembre del 2010

WILHELM PLUSCHOW

Wilhelm(Guglielmo)  Pluschow (1.852-1.930) fue un fotógrafo alemán que residió gran parte de si vida en Italia, especialmente en Nápoles y Capri. Alli se especializó en el retrato de jóvenes desnudos de ambos sexos. Fue en esta isla donde  retrató al joven Nino Cesarini, amante de el Barón Jacques Adelswärd-Fersen, un aristócrata francés  escritor creador de la revista AKADEMOS.(1)

Nino Cesarini.
 Entre su familia estaba también el fotógrafo Wilhelm von Gloeden de mayor notoriedad por sus celebres fotos de jóvenes desnudos de Taormina.

Wilhelm Pluschow tuvo como modelo al joven Vicenzo Galdi, posiblemente uno de sus amantes, con los años fue también fotógrafo profesional..

Vicenzo Galdi

Vicenzo Galdi.
 A pesar del clima de tolerancia que se vivía en Italia en aquella época, Wilhelm Pluschow fue procesado en tres ocasiones acusado generalmente de pederastia o seducción de menores. Al final en 1.910 abandonó Italia.

Otros retratos de Wilhelm Pluschow: 





















 (1) La Revista "AKADEMOS" fue una de las primeras publicaciones en francés de contenido abiertamente homosexual. Sólo se editaron los doce números de un año, 1.909. No sólo intentaba promocionar la aceptación social de la homosexualidad, también defendía la pederastia.

dijous, 23 de desembre del 2010

BURAQ.

Según la tradición islámica el Buraq era un ser mitológico que transportó en sus espaldas al Profeta Mohammed de la Tierra al Cielo y luego regresó con él.
Miniatura del libro persa "Jami' al-Tawarikh " publicado en 1.305 en Tabriz. Autor Rashid al-Din.
El buraq era una mezcla de caballo/camello/burro con cara de hombre, en ocasiones con rasgos aguileños y zancadas infinitas. Una mezcla entre el pegaso griego y el shedu mesopotámico. Rostros  feminizados , al igual que los seres mitológicos que le rodean, que nos recuerdan los gilman, seres del paraíso (jóvenes eunucos de aspecto femenino) dispuestos a satisfacer en todos los terrenos a los hombres justos.

La imagen del arcángel Gabriel también se representaba con rostro femenino, en muchos casos calcada a la del propio buraq.  Según la tradición primero le abrió el pecho, le extrajo el corazón y lo limpió de todas sus impurezas. Entonces le entregó el buraq y le acompañó a visitar los siete cielos....
El profeta Mohammed y el arcángel Gabriel. Miniatura de   "Jami' al-Tawarikh "
En la tradición persa, chií, la figura del profeta aparece con normalidad, a diferencia de la tradición sunita en la que está prohibida.

Después de visitar el séptimo cielo llegó al Sidratul Muntaha, allí estuvo cerca de Dios al que no pudo ver la cara, quien le mostró los horrores del infierno. De regreso a la tierra se dedicó a predicar los conocimientos revelados por Dios, según nos cuenta la leyenda.
En esta miniatura persa del s XIV es Gabriel el que lleva al profeta a sus espaldas. Biblioteca Topkapi, Estambul.

El profeta visita el paraiso montado en el buraq y acompañado del arcángel Gabriel. Manuscrito persa sXV, biblioteca Nacional París.

El profeta encima del buraq visita el infierno. Miniatura s XV
Mohammed y Gabriel visitan a Abraham en el paraiso. Miniatura persa s XV.

dimecres, 22 de desembre del 2010

GEORGE PLATT LYNES, LA BELLEZA DEL DESNUDO MASCULINO.

George Platt Lynes (1907-1955) fue un fotógrafo ligado a la revista VOGUE y a Harper's Bazaar , fotografió entre otros actores a Orson Welles, Katharine Hepburn o Gloria Swanson.



Homosexual declarado realizó una importante colección de retratos desnudos de su circulo de amigos, entre ellos el mismo Yul Brynner. Empezó a fotografiarlos durante la década de los años 30, pero solo lo visionaron sus círculos mas próximos. Trabajó activamente con Alfred Kinsey y para su Instituto para la Investigación en sexo, género y reproducción. Ello le animó a hacer pública su producción fotográfica.




A inicio de los años 40 asistió  al trío  PAJAMA, formado pot Paul Cadmus, Jarred French, y Margaret Hoering, su trabajo no salió a la luz hasta los años 90, dada la audacia de sus desnudos.



Vivió un largo trío amoroso con su editor Monroe Wheeler y el escritor Glenway Wescott. Sus problemas económicos le acompañaron siempre,  dos veces se declaró en bancarrota. En mayo de 1955 le diagnosticaron una enfermedad terminal y cerró su estudio. Destruyó en sus archivos muchas fotos y sus negativos, especialmente los de hombres desnudos. Tras un viaje por Europa, Lynes regresó a Nueva York, donde murió.








Mas información:

http://homocronicas.blogspot.com.es/2013/08/homoerotismo-y-critica-social-en-el.html

http://bajoelsignodelibra.blogspot.com/2008/07/george-platt-lynes-1907-1955.html

Yul Brynner
Yul Brynner, 1942.

Salvador Dalí.







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