dimecres, 6 d’abril del 2011

LA CORTA VIDA DE UN GRAN MURALISTA: SATURNINO HERRAN.

En 1918 y con solo 31 años fallecía Saturnino Herrán Guinchard (1887-1918), su fallecimiento truncaba la espectacular carrera de este pintor y muralista mexicano miembro del renacimiento estético del México de inicios de siglo XX.

De padre mexicano y madre suiza, su obra muestra siempre esta dualidad. Alumno de la Escuela Nacional de Bellas Artes, compañero de  Diego Rivera y alumno del pintor catalán Antoni Fabrés, en su obra podemos ver temas específicamente mejicanos con una clara influencia del barroco español (especialmente Velázquez) o del modernismo español  ( Julio Romero de Torres, Sorolla o Ramon Casas). Sus figuras de jóvenes semidesnudos tienen un contenido homoerótico indudable y pueden recordarnos vagamente los jóvenes efebos retratados por Wilhelm von Gloeden en Taormina.

El flechador.
En 1910 participó en la exhibición conmemorativa del centenario de la Independencia de México.En 1914 inicia la técnica del dibujo acuareleado, consiste en trazar con lápices de colores y luego rellenar con acuarelas. En 1915 inicia la serie "criollas" con una evidente influencia modernista, también del valenciano Joaquin Sorolla.

Nuestros dioses antiguos. 1916.

 Durante 1914 realizó toda una serie de retratos de ancianos que sorprenden por su gran naturalismo que nos recuerdan al barroco español.

Retrato de viejo.
Cofrade de San Miguel.
Vitral en la que una persona mayor abraza a un joven desnudo. 
 Herrán fue amigo del escritor Ramón Lópex Velarde, ilustrandole una de sus obras. El poeta alabó fervorosamente al poeta amigo y le dedicó un bello poema (El Minuto cobarde):

En estos hiperbólicos minutos
en que la vida sube por mi pecho
como una marea de tributos
onerosos, la plétora de vida
se resuelve en renuncia capital
y en miedo se liquida. .....
(Completo:http://www.poemas-del-alma.com/ramon-lopez-velarde-el-minuto-cobarde.htm)
La muerte de Herráz fue para el poeta un "indecible desastre".


El quetzal ( El ave está realacionada con la dedidad del amor, vid:http://leopoldest.blogspot.com/2011/03/la-homosexualidad-en-la-cultura-mexica.html)

 Su gran obra maestra inconclusa debía ser un friso en el Teatro Nacional( Nuestros dioses), hoy Palacio de Bellas Artes, y que entonces se encontraba en construcción. En tres grandes dibujos acuarelados, Saturnino Herrán expuso su representación de una identidad nacional fundada en el mestizaje racial y espiritual:


Del lado izquierdo el pintor colocó a indígenas y del derecho a españoles. Ambos grupos le rinden homenaje a la figura central de la composición: un Cristo crucificado superpuesto al monolito de la Coatlicue, divinidad madre de la civilización mexica. Durante varios años se dedicó a perfeccionarla, hasta que en octubre de 1918 la salud de Saturnino empeoró por un mal gástrico que le impedía digerir alimentos. Fue operado el día 2, pero murió el día 8 a la edad de 31 años. 

"La Mujer del Mantón, es un autorretrato de  Herrán joven envuelto en los colores de Sorolla, en la composición se coloca en la orilla para que sea el mantón floreado en rojo el que defina el ambiente."


Mas información:
http://www.laberintos.com.mx/herran
http://www.escuelacima.com/saturninoherran.html

Los Viejos Dioses: La ofrenda,carbon sobre papel
Nuestros dioses, detalle del mural.
La cosecha, 1909, de nuevo se evidencia la influencia modernista..

dimarts, 5 d’abril del 2011

EPAMINONDAS Y EL BATALLÓN SAGRADO DE TEBAS.

..."para el joven no hay felicidad mayor que un hombre valiente que le quiera, y para el hombre no hay felicidad mayor que un éfebo valiente de quien esté enamorado"... (EL BANQUETE, Platón)





Si hubo una persona que vivió abiertamente su homosexualidad en la Grecia clásica éste fue el general tebano Epaminondas(418-362 a JC). No solo no se casó nunca, si no que vivió en pareja con Pelópidas durante veinte años, cosa poco frecuente en Grecia, y tuvo además sus propios erastés: Micetas, Asópico con quién luchó en Leuctra y finalmente Capìsdoros con quien fue enterrado.


Desde pequeño se le había impuesto una vida ascética, controlada por una férrea voluntad y turbada por crisis religiosas. Elló le llevó a vivir en muchas ocasiones al borde de la pobreza, rechazando siempre cualquier tipo de enriquecimiento y repudiando los sobornos que le llegaron especialmente del mundo persa.

 Con la meticulosidad que solía, el jovencísimo general hizo un cuidadoso estudio de la estrategia y la táctica espartanas, vio que muchas veces la organización por tribus llevaba al desastre final cuando se producían tensiones internas. Y así ideó
un sacro pelotón de trescientos hombres, homosexuales como él, por parejas, cada uno comprometido bajo juramento a permanecer hasta la muerte al lado del que era su «compañero», y no solamente en el campo de batalla. Era el Batallón Sagrado de Tebas. Plutarco lo explicaba así:

“Para hombres de la misma tribu o familia hay poco valor de uno por otro cuando el peligro presiona; pero un batallón cimentado por la amistad basada en el amor nunca se romperá y es invencible; ya que los amantes, avergonzados de no ser dignos ante la vista de sus amados y los amados ante la vista de sus amantes, deseosos se arrojan al peligro para el alivio de unos y otros.”

Siendo muy joven salvó la vida en el campo de batalla a su erómenos Pelópidas, este hecho marcó todo su futuro, pues le unió sentimentalmente con su amado compañero y además le sirvió para ver la capacidad de combate de un grupo de élite formado por soldados amantes.

Epaminondas defiende a Pelópidas.
El Batallón Sagrado de Tebas con Epaminondas socavó el poder militar de Esparta, derrotandoles en batallas como la de Leuctra, iniciando una etapa de poder tebano sobre Grecia. Tras esta victoria invadió en cuatro ocasiones el Peloponeso. En esta última invasión en Mantinea fue alcanzado por una lanza y herido mortalmente. Antes de morir aconsejó la paz, hecho que se produjo inmediatamente. Fue enterrado con su amante en el mismo campo de batalla. Pelópidas habia muerto dos años antes, también en el campo de batalla.

Este batallón significo que Tebas fugazmente ejerciera su poder en la siempre convulsa  política hgriega del siglo IV a.C. Estaba formado por 300 hoplitas escogidos, todos masculinos, que combatían por parejas y que se integraba en la poderosa falange tebana.  Los soldados eran parejas de amantes que luchaban juntos  y lo hacían hasta la muerte por proteger a su amado o si éste moría, luchaban por vengarle, lo que hacía que estas tropas escogidas fuesen tremendamente eficaces.

Muerte de Epaminondas.
30 años después en Queronea, Filipo de Macedonia y su hijo Alejandro exterminaron las falanges tebanas, el ejército tebano huyó cuando se enfrentó a las abrumadoras fuerzas de Filipo y Alejandro, pero el Batallón Sagrado, rodeado, se mantuvo firme y cayeron donde estaban. Plutarco cuenta que Filipo, ante la visión de los cadáveres amontonados en una pila y entendiendo de quienes se trataba, lo cuenta así:

Victorioso Filipo posó su mirada en los cadáveres y preguntó: quiénes son éstos casi trescientos muertos abrazados entre sí hundidos y acoplados en muerte y en amor.
Le respondieron: son los de Tebas el Batallón Sagrado de Pelópidas de amantes y de amados los viriles de Tebas de la estirpe de Layo.
Filipo respondió: Perezca el hombre que sospeche que estos hombres o sufrieron o hicieron algo inapropiadamente.”


dissabte, 2 d’abril del 2011

THE LADDER, LA REVISTA PIONERA PARA LESBIANAS EN USA.

The ladder (La escalera) fue la revista pionera dirigida a lesbianas en Estados Unidos. Su periodicidad era mensual, inició su recorrido en 1956 y acabó en 1970. La revista se publicaba con el apoyo de ONE, Inc y era realizada por "Las Hijas de Bilitis" (Daughters of Bilitis), primera organización de defensa de los derechos de las lesbianas en Estados Unidos.



El origen de esta revista estuvo en otra revista llamada "Viceversa" editada a finales de los 40 por Lisa Ben (anagrama de lesbiana) y que fue de distribucuón privada. la primera edición apareció en octubre de 1956, en San Francisco. Era un boletín de noticias de apenas doce páginas, escritas con maquina de escribir. Su tirada fue de 175 ejemplares que se enviaron por correo a amigas y conocidas. Mas adelante se enviaron a profesionales de la medicina, tales como médicos, psicólogos y psiquiatras interesados  con la homosexualidad femenina.


En sus inicios, algunas de sus lectoras y especialmente los científicos se sintieron incómodos con su planteamientos, pero sin duda su trabajo ayudó a visualizar los derechos de las lesbianas y a que la comunidad científica no las tratase como enfermas.


Al igual que la revista ONE, Ladder tenía un contenido activista, en el que podían tener cabida articuls sobre arte o literatura, o posicionamientos politicos. A partir de 1963 la revista incluye imagénes de lesbianas con el objetivo de visulaizar su realidad.



El grupo Hijas de Bilitis (Daughters of Bilitis DOB) puede considerarse como la primera asociación defensora de los derechos de las lesbianas en USA. Bilitis era la compañera ficticia de Safo.


La consideración de revista "sólo para adultos" o su alianza con otros colectivos homosexaules o feministas fueron fuente de enfrentamientos en el seno de la revista. Finalmente las discuciones de si integrarse o no en los movimientos gays de la época porvocaron el fin de la revista y de la asociación las Hijas de Bilitis. Cuando en 1972 dejó de editarse la revista, tenía una tirada de 4000 ejemplares y unas 44 páginas.


Mas información:
http://sitemaker.umich.edu/lesbian.history/the_ladder__the_pathway_to_eternal_light
http://leopoldest.blogspot.com.es/2011/07/one-el-punto-de-vista-gay-en-los-anos.html



divendres, 1 d’abril del 2011

CUANDO VI ESTE JOVEN HERMOSO (ABU NUWAS)

Abu Nuwás (750-810) fue un poeta árabe que cantó a las excelencias del vino y del amor, también del amor hacia la belleza de los jóvenes hermosos.... Vivió en la opulencia del Califato Abbasí de Bagdad. En "Las Mil y una Noches" hay varios cuentos suyos, recogidos tambien en el film de Pier Paolo Pasolini.  Una caricatura hedonista de Abu Nuwas aparece en varias ocasiones en Las Mil y Una Noches.

Está considerado uno de los grandes de la literatura árabe clásica. Influyó en muchos escritores posteriores, por mencionar algunos, Omar Jayyam y Hafiz de Shiraz (ambos persas).

Entre sus poesías mejor conocidas destacan aquellas que ridiculizan las Mu`allaqat, es decir los poemas de la poesía preislámica, cuyo tema es la nostalgia por el beduinismo, y que alaban la vida moderna en Bagdad como un contraste.

Desde joven se decantó por el amor hacia los hombres, ello unido a su pasión por el vino y los placeres de la vida le llevó a pasar alguna temporada encerrado, a pesar de ello siempre tuvo el apoyo de los abbasies. Suya es la frase " El hombre es un continente, la mujer es el mar. Yo amo mejor la tierra firme"


Uno de sus relatos mas conocidos es el que aparece en el film de Pier Paolo Pasolini conocido como "Los tres jóvenes".  En aquella ocasión el cineasta italiano ubica la acción en Etiopia:






Cuando vi este joven hermoso


Cuando vi este joven hermoso
él sonreía con bellos dientes.
Estábamos los dos solos, en resumen,
solos con Dios. Y entonces,
él puso su mano en mi mano,
y me hizo un discurso,
y luego me dijo:


¿Tú me amas?

“Sí. Te amo”

Entonces, dime, ¿tú me deseas?

Todo en ti es deseable”

Entonces, respeta a Dios, y olvídame.
“Si mi corazón quisiera obedecerme…”

dijous, 31 de març del 2011

NIJINSKY, EL FAUNO DE MISTERIOSA MIRADA.

Cuando el bailarín Vaslav Nijinski (1890-1950) estrenó en 1912 "La Siesta de un Fauno" ya llevaba 4 años de relación amorosa con el poderoso empresario artístico de San Petesburgo Sergei Diaghilev. Y éste le había llevado por toda Europa, había visitado sus museos y conocido a sus mejores artistas.

Ya era una figura admirada al frente del "Ballet Ruso", estrenando con gran éxito obras como "La Bella Durmiente", Petrushka, Giselle, etc. Su "pas de deux" había causado furor en los mejores teatros de Europa.


Para la representación de "La Siesta del Fauno" preparó él mismo su coreografía. Su interpretación fue espectacular, entregándose totalmente a la representación. Al final de la obra se masturbaba con un pañuelo de las ninfas. El escándalo fue enorme, los periódicos parisinos se hicieron eco con comentarios de tono muy subido. Todas las representaciones de la obra tuvieron lleno absoluto.



El estreno de "La Consagración de la Primavera" fue un escándalo aun mayor y la relación con Sergei empezó a tambalear. Por fin estallaría todo con el ballet "Jeux". Diaghilev había hablado a menudo de su fantasía de hacer el amor con dos chicos a la vez; Nijinsky diseñó un ballet utilizando una metáfora tenística para dar vida a esta fantasía.Sergei estaba tan horrorizado, como seguro de que con ese ballet perdería la dotación financiera proveniente de sus mecenas claramente homófobos. Se negó a permitir el ballet.

Vaslav se sintió abandonado y en un rapto de furia se fue de gira a América abandonando a Sergei. Allí a despecho se casó con una bailarina desconocida. Cuando la noticia llegó a Diaghilev este estaba con Igor Stravinsky quién llegó a temer que el empresario se suicidara. En su desesperación destrozó su suite del hotel, para terminar cayendo sobre su cama llorando sin consuelo. Al día siguiente partió para Capri. Allí se repuso, conoció a otro muchacho, Leonide Massine.


Leonide Massine
Pero el empresario ruso siguió presionando al bailarín, En 1917 Diaghilev quiso aprovechar una particularidad de la ley española para llevar a prisión a Nijinsky. La Vanguardia lo contó: 

"El empresario ruso, entre cruel y desesperado, quiso atar a Nijinsky definitivamente con la amenaza de ir a prisión en un entorno tan inhóspito como la España de 1917, con Europa en guerra, el Imperio Ruso en las horas previas a la revolución y con el temor mutuo a perderlo todo. Si no fue así fue por la intervención decisiva del abogado Cambó. El fundador de la Lliga Regionalista no sólo evitó el ingreso en la cárcel del genio, sino que encontró el modo de romper su vínculo con el ballet ruso."






A partir de este momento Nijinsky, enterado de la relación de su ex-protector con Massine, enloqueció, pasando el resto de su vida ingresado en distintos centros psiquiátricos. Apenas un año después de haber abandonado el ballet ruso fue diagnosticado de esquizofrenia. Sus desplantes y miedos en Sudamérica, referidos por Rubinstein en sus Memorias, podrían haber sido el primer síntoma de la enfermedad. Tras tres décadas de miedo y penuria, Nijinsky, que se pasó la vida huyendo, no logró zafarse de la muerte, que le atrapó en Londres el 8 de abril de 1950.


Mas información:

Bajo el signo de libra:  http://bajoelsignodelibra.blogspot.com/2010/12/serge-diaghilev-una-fuerza-arrolladora.html
Homocrónicas:  http://homocronicas.blogspot.com.es/2011/01/los-cisnes-rusos-de-la-danza-i-vaslav.html
The Gardian: http://www.theguardian.com/stage/2010/sep/12/sergei-diaghilev-and-the-ballets-russes